11月的最后一個夜晚，隨著意大利樂隊Ra di spina最后一個樂句的結束，平洲練奶廠舊改項目大圩HOEY的現場，掌聲和歡呼聲雷動，宣告第四屆“千燈湖國潮音樂節”順利閉幕。非洲音樂家與南海醒獅互動、童聲合唱團令返鄉游子落淚、00后小青年與社區大媽共舞、法國DJ領跳廣場舞……這屆以“世界音樂在桂城”為口號的音樂節奉獻了一系列跨圈層跨年齡的歡樂名場面，在音樂節市場頻頻取消的亂象中，成為一股清流。
粵港澳大灣區的腹地佛山桂城，千燈湖畔的燈火已第四次為世界音樂點亮。由佛山南海桂城街道主辦、“新樂府”廠牌策劃出品的“千燈湖國潮音樂節·世界音樂在桂城”迎來第四屆盛會，不僅成為華南地區一張閃亮的音樂文化名片，更在實踐中構建了一條世界音樂的中外雙向流通通道，生動詮釋了文化“請進來”與“走出去”的深度融合。
自首屆舉辦以來，該音樂節便確立了清晰定位：超越單一娛樂活動，打造一個可持續、有深度的世界音樂對話平臺，以“國潮”為名，開創性地提出“策展式音樂節”，重新定義音樂節場景。四年來，在桂城街道堅定的支持下，新樂府以其獨特的文化洞察與行業資源，精心編織了一場場跨越國界的音樂盛宴。20多個國家100余位海外音樂家和國內超過50支民族音樂跨界融合樂團，全球20余位頂尖世界音樂策展人，與桂城原住民一道，用四年時間共同打造了一個可持續、有鑊氣的文化場景，“China Chic Festival @QDH”已在全球世界音樂領域形成了無可替代的影響力和號召力。
“請進來”：世界之聲，回蕩嶺南
音樂節的“請進來”戰略，體現在對全球音樂多樣性不遺余力的引入。每年，來自不同大陸、承載不同文化基因的音樂家匯聚千燈湖畔。從非洲部落的原始節奏到南美安第斯的排簫悠揚，從巴爾干的狂野復調到地中海沿岸的浪漫旋律，世界音樂在此褪去神秘面紗，與中國觀眾直接對話。
剛剛結束的2025千燈湖國潮音樂節，吸引了20余支國外樂隊報名，最終來到現場的音樂家來自意大利、巴西、泰國、美國、烏干達等8個國家，涵蓋了融合音樂、雷鬼、爵士、藍草、電子等多種音樂門類，使用了合成器、鍵盤、民謠吉他、架子鼓、電吉他、貝斯、小提琴、班卓琴、迪吉里杜管、古典吉他等10余種樂器。
三次拉丁格萊美得主TULIPA RUIZ，海外媒體矩陣粉絲過百萬，把中國巡演的最后一站留給了千燈湖國潮音樂節；演出后的第二天她飛回美國開始了第四次格萊美之旅，出發前她和此行結識的新樂府中國音樂家阿晶定下了合作之約。
同樣來自巴西的Livia&Fred，被媒體譽為“巴西現代音樂最偉大的成就”，他們為千燈湖國潮音樂節精心準備了《天涯歌女》的LIVE版本，轟動全場，也在佛山收獲了第一批會講粵語的粉絲。
圖為：巴西音樂家Livia&Fred
泰國當紅樂隊HELICOPTER SECONDHAND的東南亞風情融合在佛山特色的大排檔AFTER PARTY中；意大利樂隊Ra di spina 和佛山詠春拳深度切磋；美國音樂人YUKES提前來到佛山，收集街頭巷尾的聲音成就獨一無二的桂城新作；美國蘭草樂隊游牧者帶領現場30多位參與者一起為桂城寫歌；雷必烈樂隊的非洲音樂人更是化身南海醒獅的鼓手，和醒獅的互動引爆線上線下。
圖為：非洲音樂人化身南海醒獅的鼓手
這些遠道而來的音樂家，帶來的不僅是樂器與歌喉，更是其背后深厚的歷史敘事與生活哲學。他們在主舞臺的激情演奏、在 workshops 中的親密教學、在街頭巷尾的即興互動，讓市民無需遠行便能完成一場“全球音樂耳朵旅行”。這種沉浸式體驗，潛移默化地拓寬了本地觀眾的藝術視野，培養了更具國際鑒賞力的社區文化土壤。
“走出去”：華夏韻律，走向世界
更為難能可貴的是，音樂節絕非單向輸入。新樂府憑借其在世界音樂網絡中的影響力，以此平臺為跳板，將一批富有創造力、代表當代中國音樂風貌的藝術家及團體，精準推薦至全球音樂節、唱片公司及媒體渠道。
嶺南特色的粵劇新唱、融合現代編曲的古老民歌、探索民族樂器前沿表達的獨立樂團，這些扎根中國傳統文化又充滿創新精神的音樂項目，通過音樂節的高規格呈現，吸引了眾多前來“淘金”的國際策展人、唱片制作人與文化學者。他們從這里發現中國音樂的當下活力，并攜其走向世界級舞臺。音樂節由此成為國產音樂國際化的重要孵化器與發射臺。
回溯往屆，“千燈湖國潮音樂節”是者來女的首個音樂節舞臺；阿晶被捷克、韓國、挪威的音樂節選中，更代表中國參加了“世界文明對話日“在埃及的交流演出，受邀成為唯一參加聯合國總部活動的中國音樂家；太樂隊也通過這個渠道被選送韓國參加國際音樂節。
為好音樂搭臺、讓音樂家從音樂廳回歸民間舞臺，是”世界音樂在桂城“的愿景。陳力寶、金佛、丁曉逵、丁雪兒、高虹等一批優秀的中國民樂和跨界的頂尖人物都被此感召，在千燈湖國潮音樂節的舞臺上與桂城原住民交流，共建社區文化新標桿。
雙向賦能：超越舞臺的深度對話
“請進來”與“走出去”并非兩條平行線，而是在千燈湖國潮音樂節產生了奇妙的化學反應。中外音樂家并非簡單輪番登場，更通過精心設計的合作環節，如跨國跨界即興共創、音樂工作坊聯合教學、與藝術家面對面的大師班、唱家班粵語經典新編等，實現了從技術到理念的深層碰撞。
一位來自西班牙的吉他手，可能會與中國的琵琶演奏家找到節奏的共通點；一位蒙古族呼麥歌手，可能與非洲喉唱藝術家交流人體發聲的極限奧秘。這些發生在后臺、排練廳乃至餐桌上的交流，往往催生出令人驚喜的全新藝術火花，甚至促成長期合作項目。音樂節因此成為一個流動的、充滿生機的全球音樂創作節點。
作為中國嗩吶和粵劇的發源地，平洲有著自身獨特的韻味，而新樂府借由“世界音樂在桂城”這一平臺引入的國際和國內資源的賦能，更是社區共建的催化劑。音樂家通過自身的海外社媒發聲，更多音樂人發來了合作意向，而過往優秀音樂人的一些落地和駐留項目也在緊鑼密鼓的策劃中，這一切都將托起一個“以南海為面、以桂城為根的”音樂墟游記。
扎根城市：文化品牌與社區共建
歷經四載耕耘，“千燈湖國潮音樂節·世界音樂在桂城”已深深融入佛山桂城的城市肌理。它不再是一個季節性事件，而是持續一整年的音樂文化生態的一部分，帶動了本地音樂教育、樂器制作、文旅消費等相關產業的發展。
音樂節通過舉辦市民免費開放日、社區共建體驗活動、金曲擂臺賽等方式，將世界音樂的魅力滲透至城市的各個角落，提升了公共文化服務的品質與多樣性。同時，它作為城市文化品牌，顯著增強了桂城乃至佛山在大灣區文化格局中的辨識度與吸引力，證明了文化藝術在塑造城市軟實力、促進國際交往中的關鍵作用。
第四屆的成功舉辦，標志著這一音樂對話平臺進入了更為成熟、自信的發展階段。“新樂府”廠牌創始人盧中強表示，未來將繼續深化“引進來”的精度與“走出去”的廣度，探索更數字化、更可持續的交流模式，例如利用高清直播讓音樂節觸及全球云端觀眾，建立中外音樂家線上創作數據庫等；廣東民族樂團與新樂府共建的國樂潮團、引進國際資源與桂城教師樂團共建的民族音樂樂隊也將以常態駐扎的方式，構成”世界音樂在桂城“這一版圖的有力支撐。
圖為：廣東民族樂團與新樂府共建的國樂潮團
據悉，第五屆千燈湖國潮音樂節定于2026年11月在佛山南海桂城的大圩HOEY舉辦，各項籌備活動已經啟動。在全球文化交流日益重要卻也面臨挑戰的今天，“千燈湖國潮音樂節·世界音樂在桂城”提供了一個寶貴的范本：以平等、開放、專業、創新的態度，讓音樂成為溝通心靈的橋梁，讓不同文明在旋律與節奏的和鳴中，增進理解，美美與共。（圖片由主辦方授權發布）
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